Rejestracja zakończona. Wszystkie miejsca zostały wyprzedane.
2024 Women
in Classical Music
Meet Up
- Poniedziałek, 7 października 2024
- Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, Kraków
Zaczynamy już za:
Organizatorzy
Partnerzy strategiczni
Partnerzy
Celem Women In Classical Music Meet Up jest wzajemna wymiana doświadczeń, inspirowanie się, wyzwalanie potencjału kreatywnego i przywódczego kobiet działających w świecie sztuki
zwłaszcza muzyki poważnej, kreowanie nowych trendów, zjawisk oraz promocja najlepszych i innowacyjnych praktyk służących rozwojowi branży muzyki klasycznej i tworzeniu dla niej nowych perspektyw.
Anna Proszowska-Sala,
CEO Marka Artysty
Organizatorka Women In Classical Music Meet Up
Agata Grabowiecka,
Dyrektorka Sinfonietty Cracovii
Organizatorka Women In Classical Music Meet Up
Wierzymy, że muzyka i sztuka są językiem uniwersalnym, który
może łączyć ludzi i pokolenia.
Dzisiaj świat potrzebuje humanizmu we wszystkich dziedzinach życia i dlatego znaczenie sztuki, muzyki jest większe niż kiedykolwiek wcześniej. Chcemy poprzez sztukę zwiększać swój wpływ na otaczający nas świat, ucząc się, uwzględniając otaczające nas zjawiska, wprowadzając zmiany, innowacje i nowe sposoby myślenia i działania.
Chcemy poprzez sztukę zwiększać swój wpływ na otaczający nas świat, ucząc się, uwzględniając otaczające nas zjawiska, wprowadzając zmiany, innowacje i nowe sposoby myślenia i działania.
Dla kogo jest to wydarzenie?
Women In Classical Music Meet Up jest wydarzeniem skierowanym do kobiet aktywnie działających w branży muzyki klasycznej, a także szerzej sztuki i kultury. To idealne miejsce spotkania dla:
- artystek wszystkich muzycznych specjalności,
- liderek,
- menedżerek,
- kreatorek,
- mentorek,
- producentek muzycznych,
- reżyserek dźwięku,
- wykładowczyń,
- edukatorek,
- naukowczyń,
- dziennikarek,
- przedsiębiorczyń artystycznych.
Dlaczego warto wziąć udział?
Dzięki udziałowi w Women In Classical Music Meet Up:
- Poznasz punkty widzenia, rozwiązania, pomysły, dobre praktyki i doświadczenia inspirujących kobiet z branży kultury i sztuki, zwłaszcza muzyki klasycznej w odniesieniu do rozwoju kariery artystycznej, budowania reputacji i pozycji rynkowej, przywództwa, zarządzania, projektowania wydarzeń i rozwoju publiczności.
- Dowiesz się o kluczowych trendach i zjawiskach mających wpływ na rynek muzyki poważnej oraz tego w jaki sposób wpływają one na rozwój artystycznych karier indywidualnych, tworzenie przedsięwzięć artystycznych i edukacyjnych.
- Poznasz najlepsze praktyki w tworzeniu platform współpracy i budowaniu relacji między światem kultury i biznesu. Podyskutujemy o tym, na czym polegają korzyści dla obu stron i jak mierzyć sukces takiej współpracy?
- Będziesz mieć możliwość nawiązania nowych kontaktów zawodowych, wymiany pomysłów oraz zaprezentowana siebie i swojej zawodowej aktywności
- Zainspirujesz się biorąc udział w ekscytujących dyskusjach panelowych i prelekcjach.
9.00
Rejestracja Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha,
Restauracja/ Wejście główne, ul. Marii Konopnickiej 26, Kraków
9.30 – 9.35
Wprowadzenie i powitanie
Wykład otwierający
9.35 – 10.05
TRENDY i ZJAWISKA,
które musimy brać pod uwagę chcąc budować wspaniałe marki artystyczne
Anna Proszowska-Sala
CEO Marka Artysty
Panel 1
10.05-11.25
ZMIANA NARRACJI i PROGRAMOWANIA,
czyli jak inspirować i zachwycać publiczność, zaskakiwać
i przyciągać do sal koncertowych?
Agata Grabowiecka
Dyrektorka Sinfonietty Cracovii
Lilianna Krych
Dyrygentka, członkini grupy kreatywnej Hashtag Ensemble
Anna Proszowska-Sala
CEO Marka Artysty
Magdalena Wojewoda-Mleczko
Dyrektorka Muzyczna RMF Classic
Karolina Sajniak-Drzyzga
Wiceprezeska Zarządu Julian Cochran Foundation
- Sesja pytań i odpowiedzi
- Prowadzenie panelu:
Marta Kotaszewska
Koordynatorka artystyczna, producentka, Sinfonietta Cracovia
11.25-13.00
Przerwa kawowa
Panel 2
13.00 – 14.20
PRZYWÓDZTWO (OSOBISTE) i PASJA
Jak przewodzić sobie by przewodzić innymi?
Ewa Bogusz-Moore
Dyrektorka Naczelna i Programowa NOSPR
Karolina Kaźmierczak
Dyrektorka Międzynarodowych Konkursów im. Henryka Wieniawskiego, Członkini Zarządu Wieniawski Society
Natalia Klingbajl
Zastępczyni Dyrektora ds. Rozwoju w Narodowym Forum Muzyki
Dr hab. Sylwia Janiak-Kobylińska
Dyrygentka, Dziekanka Wydziału Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Anna Karpowicz
Flecistka, kuratorka, aktywistka. Założycielka kooperatywy muzycznej Hashtag Ensemble
- Sesja pytań i odpowiedzi
- Prowadzenie panelu:
Anna Proszowska-Sala
CEO Marka Artysty
14.20-15.20
Lunch
Panel 3
14.20 – 15.20
KULTURA I BIZNES
nowe przestrzenie współpracy przyszłości
Karolina Sajniak-Drzyzga,
Wiceprezeska Zarządu Julian Cochran Foundation
Katarzyna Nowak
Dyrektorka Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha
TBC
TBC
TBC
TBC
- Sesja pytań i odpowiedzi
- Prowadzenie panelu:
TBC
TBC
Sesja networkingowa i strefa inspiracji
14.20-16.00
Rozmowy i networking z uczestniczkami wydarzenia
Bonus: Zniżka 30% na Koncert
19.00
Zwieńczeniem tego wyjątkowego dnia będzie Koncert Sinfonietty Cracovii z udziałem Mari Samuelsen, zjawiskowej skrzypaczki, kreującej jedyną w swoim rodzaju muzyczną i sceniczną aurę, która słynie z pełnych pasji wykonań muzyki klasycznej i współczesnej.
Sercem programu będzie muzyka współczesnych mistrzów: Arvo Pärta, Maxa Richtera, lecz także twórców muzyki filmowej, takich jak Jóhann Jóhannsson, Hildur Guðnadóttir, a nawet artystów wykraczających poza ramy muzyki klasycznej: Hani Rani oraz Nilsa Frahma.
Szacowany czas trwania koncertu – 90 min.
Miejsce – Sala Audytoryjna S1, ICE KRAKÓW, ul. Marii Konopnickiej 17, Kraków Cena – Standardowo: 120 zł, dla uczestniczek po zniżce: 84 zł
Wystąpią:
Mari Samuelsen
Skrzypce
Katarzyna Tomala-Jedynak
Dyrygentka
Sinfonietta Cracovia
Orkiestra
Prelegentki i Panelistki
Anna Proszowska-Sala
CEO Marki Artysty i Citybell Consulting, ekspertka w komunikacji strategicznej, wspierająca artystów muzycznych w rozwoju kariery.
Anna Proszowska-Sala
Ekspertka w dziedzinie strategicznego planowania komunikacyjnego, kultury organizacyjnej, public relations i public affairs. Coach kariery, przedsiębiorczyni. Uczestniczka prestiżowego Woman’s Leadership Development Programme na Oxford University. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, Akademii Leona Koźmińskiego oraz Uniwersitat Mozarteum w Salzburgu. Jej życie zawodowe toczy się w dwóch równoległych światach – sztuki i biznesu. CEO Marki Artysty oraz firmy doradczej CITYBELL CONSULTING, gdzie wraz ze swoim zespołem zrealizowała ponad 200 projektów doradczych i komunikacyjnych dla firm polskich i międzynarodowych, instytucji publicznych, jak również miast, regionów. Wspiera artystów muzyków w rozwoju kariery artystycznej, budowaniu pozycji rynkowej i wyróżniającego wizerunku. Prowadzi kompleksowe edukacyjne programy na uczelniach artystycznych poświęcone przedsiębiorczości artystycznej, innowacyjności oraz promocji sztuki. Na co dzień współpracuje z utalentowanymi profesjonalistami m.in dyrygentami, kompozytorami, instrumentalistami, wokalistami, zespołami, agentami, a także orkiestrami i uczelniami artystycznymi.
Agata Grabowiecka
Dyrektorka Sinfonietty Cracovia, z bogatym doświadczeniem w organizacji międzynarodowych festiwali muzycznych, wcześniej związana z Krakowskim Biurem Festiwalowym.
Agata Grabowiecka
Menedżerka kultury z wieloletnim doświadczeniem w realizacji różnorodnych projektów muzycznych w kraju i za granicą. Od roku 2021 jest dyrektorką Orkiestry Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa Sinfonietta Cracovia. Wcześniej związana z Krakowskim Biurem Festiwalowym, gdzie między innymi kierowała zespołem programowym organizującym flagowe, wielkoformatowe festiwale miasta Krakowa, m.in. Misteria Paschalia, Opera Rara, Sacrum Profanum, ICE Classic, a także koncerty zagraniczne. Od drugiej edycji Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie odpowiadała za jego kształt artystyczny, zajmowała się współtworzeniem programu, koordynacją festiwalu, budowaniem sieci partnerstw, negocjacjami i bookingiem. Absolwentka politologii (specjalizacja dziennikarska) na Uniwersytecie Jagiellońskim. Karierę zawodową zaczynała w warszawskich agencjach PR, m.in. Headlines Porter Novelli przy projektach dla Warner Bros. Poland. Pracowała również w lokalnej stacji radiowej jako reporterka. Jest beneficjentką stypendium dla menedżerów kultury Goethe Institut w Berlinie i członkinią World Soundtrack Academy.
Lilianna Krych
Dyrygentka i członkini Hashtag Ensemble, specjalizująca się w operze, muzyce współczesnej oraz projektach łączących różne dziedziny sztuki.
Lilianna Krych
Dyrygentka, członkini grupy kreatywnej Hashtag Ensemble. Głównym spektrum jej działalności artystycznej jest opera oraz muzyka współczesna, projekty spoza szablonu i site specific. Fascynuje ją przenikanie się dziedzin sztuki: opery, teatru, muzyki, sztuk wizualnych, a także praca w obszarze głosu, ciała i ruchu. Wierzy w edukację muzyczną dostępną dla każdego.
Ewa Bogusz-Moore
Dyrektorka NOSPR, łącząca zarządzanie programem artystycznym z budowaniem międzynarodowych strategii rozwoju instytucji muzycznych.
Ewa Bogusz-Moore
Menedżerka kultury. Od 2018 roku Dyrektorka Naczelna i Programowa Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia. W prowadzonych przez siebie instytucjach czy festiwalach łączy tworzenie programu artystycznego z budowaniem wieloletnich strategii rozwoju współpracując z instytucjami muzycznymi na całym świecie takimi jak Royal Festival Hall, Elbphilharmonie, Walt Disney Concert Hall czy Philharmonie de Paris. Absolwentka klasy wiolonczeli na Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz Arts Management na City, University of London. Laureatka stypendiów Clore Leadership Programme oraz Leadership Academy of Poland. W 2019 roku została przyjęta jako pierwsza Polka i druga kobieta do międzynarodowej organizacji ECHO, skupiającej najbardziej wpływowe instytucje muzyczne w Europie. W 2020 roku była Przewodniczącą Jury konkursu dla kobiet dyrygentek „La Maestra Paris”, a w 2022 roku objęła stanowisko Współprzewodniczącej European Union Youth Orchestra.
Karolina Kaźmierczak
Dyrektorka Międzynarodowych Konkursów im. Wieniawskiego, muzykolożka i producentka wydarzeń muzycznych, współpracująca z licznymi instytucjami kultury.
Karolina Kaźmierczak
Dyrektorka Międzynarodowych Konkursów im. Henryka Wieniawskiego, Członkini Zarządu Wieniawski Societ oraz Zarządzająca Biurem Towarzystwa. Jest muzykolożką, producentką wydarzeń muzycznych o randze krajowej i międzynarodowej, w tym projektów audiowizualnych, interdyscyplinarnych, a także wydawnictw płytowych, realizacji telewizyjnych, redaktorką i korektorką tomów edycji nutowych.Na co dzień współpracuje projektowo z licznymi instytucjami kultury m.in. Stowarzyszeniem im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem, Fundacją Edukacyjno-Artystyczną „Puenta”, Towarzystwem im. Feliksa Nowowiejskiego w Poznaniu etc. Jest koordynatorką licznych wydarzeń kulturalnych: koncertów, festiwali, happeningów i imprez masowych.
Dr hab. Sylwia Janiak-Kobylińska
Dyrygentka i promotorka nowoczesnej edukacji artystycznej, Dziekanka Wydziału Dyrygentury w Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Dr hab. Sylwia Janiak-Kobylińska
Anna Karpowicz
Flecistka i kuratorka, założycielka Hashtag Ensemble i festiwalu WarszeMuzik, laureatka Paszportu Polityki 2020.
Anna Karpowicz
Flecistka, kuratorka, aktywistka. Absolwentka Hochschule für Musik Detmold. Laureatka Paszportu Polityki 2020 w kategorii Muzyka Poważna. Uczestniczka Fellowship Programme przy Europejskiej Radzie Muzycznej 2022-2024 i Leadership Academy for Poland 2024. Założycielka kooperatywy muzycznej Hashtag Ensemble, współprowadzi Hashtag Lab w Warszawie, pomysłodawczyni i kuratorka festiwalu WarszeMuzik, współzałożycielka Instytutu Mieczysława Wajnberga i niedawno powstałej oto fundacji.
Karolina Sajniak-Drzyzga
Wiceprezeska Julian Cochran Foundation, promująca muzykę klasyczną globalnie, łącząca świat biznesu i kultury.
Karolina Sajniak-Drzyzga
Wiceprezeska Zarządu Julian Cochran Foundation. Od najmłodszych lat związana z warszawskim środowiskiem muzycznym. Promuje muzykę klasyczną w Polsce i na świecie, współtworząc takie projekty jak „Klasyka na Koszykach”, CLiViE i MERITA i skupiając się na budowaniu autentycznych i długofalowych relacji zarówno z artystami, jak i biznesowymi partnerami. Absolwentka Akademii Psychologii Przywództwa i wielu programów menedżerskich, łączy świat biznesu i kultury, wspierając młodych artystów.
Marta Kotaszewska
Koordynatorka artystyczna Sinfonietty Cracovia, specjalistka w strategiach kulturalnych, z doświadczeniem w międzynarodowych festiwalach.
Marta Kotaszewska
Koordynatorka artystyczna i producentka w Orkiestrze Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa Sinfonietta Cracovia. Z wykształcenia wiolonczelistka i menedżerka kultury. Pasjonuje ją nowoczesne podejście w tworzeniu strategii i realizacji wydarzeń kulturalnych, kreatywne pozyskiwanie nowej publiczności i przełamywanie stereotypów związanych ze światem muzyki klasycznej. Jej doświadczenie zawodowe obejmuje realizację festiwali i cyklów takich jak Misteria Paschalia, ICE CLASSIC, Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie oraz licznych tras koncertowych i kontraktów w USA, Meksyku, Chinach i Europie.
Natalia Klingbajl
Zastępczyni Dyrektora ds. Rozwoju w NFM, odpowiada za międzynarodową pozycję Orkiestry i współtworzenie marki instytucji. Absolwentka Akademii Muzycznej w Gdańsku i SGH w Warszawie.
Natalia Klingbajl
Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie fortepianu oraz Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie w zakresie zarządzania kulturą. Studiowała także w Guildhall School of Music and Drama w Londynie. W 2022 roku ukończyła renomowany program Leadership Academy for Poland. W latach 2011-2022 pełniła funkcję menedżerki NFM Filharmonii Wrocławskiej odpowiadając m.in. za działania związane z planowaniem artystycznym, trasami koncertowymi, zamówieniami kompozytorskimi oraz projektami wydawniczymi orkiestry. Od czasu rozpoczęcia pracy w Narodowym Forum Muzyki była odpowiedzialna za budowanie międzynarodowej pozycji Orkiestry zarówno poprzez trasy koncertowe (USA, Austria, Belgia, Estonia, Niemcy, Szwecja) jak i poprzez nagrania w prestiżowych wytwórniach płytowych, takich jak Deutsche Grammophon czy ECM, które nagradzane były w Polsce i za granicą (International Classical Music Awards). Od lat zaangażowana jest w budowanie współpracy z partnerami z Polski i zagranicy, w tym między innymi w ramach działań sieci współpracy sal koncertowych (Family of Halls). Doświadczenia zdobyte w pracy z NFM Filharmonią Wrocławską przenosi z sukcesem współtworząc markę instytucji, zespołów, festiwali i projektów edukacyjnych NFM na stanowisku zastępcy dyrektora ds. rozwoju, które objęła w 2022 roku. W 2023 roku odpowiadała za organizację i koncepcję programową pierwszej edycji Międzynarodowej Konferencji Orkiestr „Orchestras Now!”, której gospodarzem było Narodowe Forum Muzyki.
Magdalena Wojewoda-Mleczko
Dyrektorka Muzyczna RMF Classic, dziennikarka specjalizująca się w muzyce klasycznej i filmowej, absolwentka Muzykologii.
Magdalena Wojewoda–Mleczko
Dziennikarka radiowa ze specjalizacją muzyka klasyczna i filmowa, Dyrektorka Muzyczna stacji RMF Classic. Absolwentka Muzykologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Karierę radiową rozpoczynała w Radiu Kraków, potem trafiła do RMF Classic, gdzie pracowała najpierw jako dyrektorka programowa, a od 2017 jest szefową muzyczną stacji.
Katarzyna Nowak
Dyrektorka Muzeum Manggha w Krakowie, autorka wystaw, ekspertka w zarządzaniu instytucjami kultury i dyplomacji kulturalnej.
Katarzyna Nowak
Absolwentka Wydziału Polonistyki i Muzealniczych Studiów Kuratorskich przy Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego. W czasie wieloletniej pracy w muzeum miała okazję współpracować z wieloma podmiotami – muzeami narodowymi, współprowadzonymi, samorządowymi i prywatnymi poznając ich specyfikę działania. W praktyce muzealnej interesują ją zagadnienia związane z nowoczesnym zarządzeniem instytucją kultury i dyplomacja kulturalna, budowanie marki instytucji kultury, dekolonizacja kolekcji muzealnych. Jest autorką kilkunastu wystaw w Polsce i za granicą, publikacji i artykułów związanych z działalnością muzealną i edukacyjną. Od wielu lat buduje program wzajemnych relacji między Polską a Japonią, współpracując z Ambasadą Japonii w Polsce, uniwersytetami w Polsce i Japonii oraz mniejszymi ośrodkami kultury. Szczęśliwa osoba łącząca pracę z hobby.
Weź udział w inspirującym wydarzeniu dla kobiet sztuki, już za:
Rejestracja zakończona.
Wszystkie miejsca zostały wyprzedane.
Women in Classical
Music Meet Up
- Poniedziałek, 7 października
- inspirujące i praktyczne wykłady oraz panele,
- 12 cenionych prelegentek,
- 2 sesje Q&A z ekspertkami,
- zniżka 30% na koncert Sinfonietty Cracovii z Mari Samulsen,
- sesja networkingowa z innymi kobietami sztuki,
- przerwa kawowa i lunch.
150 zł
Bezpieczne płatności zapewnia:
Dołącz do
Women in Classical Music Meet Up
7 października 2024 roku
Czekamy na Ciebie!
